La fortaleza de la diferencia

Jorge Luis Urra Maqueira
Catálogo de exposición realizada en la Sala Mateo Torriente de la UNEAC, 15/enero/2002

Una disección de la obra escultórica de Arcadio Tomás Capote nos llevaría irremediablemente a distinguirle por la violencia que desata en cada uno de los temas, aquella ira contenida que brota en la pasmosa calma de los volúmenes y la ironía de los títulos, donde subyace la voluntad del cambio, el deseo de mofarse de las hormas y de ser personal o único, radical como los hacedores de estos tiempos; empero, diferente a los que se inclinan por un arte de sutilezas. En el suyo no abundan los anagramas, los juegos intertextuales (en todo caso su intertextualidad es sólo virtual), porque la fuerza está en el golpe, en la irreverencia del dedo que se sacude en las arenas, el reloj cuyas manecillas están fijas por siempre, el objeto que ve quebrada su imperfección a causa de un vulgar cabello, en el cerebro que yace en una jaula sin otro vuelo que no sea el de la inercia, la venganza compartida de aquellos clavos atravesados en el destino del martillo... Es la eterna poética de la subversión.

Un escultor de carácter que universaliza la escultura para todos y con todos

La obra de Arcadio se logra comprender diferenciadamente tanto como obra creativa, así como medio de comunicación del conocimiento, por  las maneras de expresar y evidenciar lo formal  en  los contenidos que selecciona para referir temas en la manifestación artística que más  utiliza: la escultura,  con prioridad en la estatuaria, donde alcanza  sus mayores méritos. Genera así tendencias al tratamiento de componentes codificados sistematizados para mostrar acciones humanas, naturalezas, símbolos socioculturales, contenidos contemplativos revelados con una profunda identidad profesional y artística. 

La fuerza creadora de Arcadio Tomás, es todo concretismo

Por: Lic. Celia Joya Riverón

La fuerza creadora es todo concretismo, es el poder de cada hombre que supera idealización, va más allá de la praxis inteligente, va al legado espiritual que queda en la memoria estética del pensamiento individual.

Describir volúmenes y dimensiones como binomio inseparable para toda la obra del autor, también invita al reconocimiento de la variedad temática y técnica, evolucionando paralelamente.